Aquí tenéis una recopilación de las primeras experiencias sexuales que cinco famosas han decidido contar. ¿A qué edad crees que lo hicieron por primera vez celebridades como Angelina Jolie, Britney Spears o Jessica Simpson?

Angelina Jolie: La actriz explicó a la prensa que su primera vez fue cuando sólo tenía 14 años.

Madonna: Perdió la virginidad a los 16 años y en un campamentos de verano

Britney Spears: Su madre confirmó en un libro que Britney lo hizo por primera vez los 14 años y con un compañero de instituto

Paris Hilton: La millonaria confesó que tuvo la primera relación sexual a los 15 años.

Jessica Simpson: ¡Siempre ha dicho que fue virgen hasta el matrimonio! La cantante se casó en 2006 con el también cantante Nick Lachey

Fuente: 10puntos.com

Pippa Middelton se convirtió en una de las protagonista sorpresa en la boda real de el Príncipe Guillermo y la princesa Catalina, su hermana.

Destacó  por llevar un vestido firmado por Sarah Burton para Alexandre McQueen, destacando por su sencillez. Mucho se habló del acercamiento entre el Príncipe Harry y Pippa, pues fueron muy cómplices durante la boda real, pero ya se sabe, sólo son rumores.

Pippa es la hermana menor de la Princesa Catalina. Fue desde el enlace cuando se empezó a oír su nombre pues vestía radiante de blanco pero nunca está visto que para una boda alguien vista de blanco si no es la novia, y menos una de príncipes y menos si la que se casa es tu hermana, por lo que destacó aún más por su atrevido traje, atrayendo aún más las miradas de la gente; pero como se trataba de la una dama de honor estaba permitido siempre y cuando la novia lo permitiera.

Y es que a Pippa Middelton le gusta viajar, y este fin de semana pasado se le vio por la calles madrileñas de España acompaña de unas amigas y de su ex novio. Estuvo de visita en Madrid y de shopping, luciendo un vestido de lo más informal, sencillo y elegante, con unas bailarinas de lo más sencillas. Ya por la noche se le vio con un conjunto que nos recordaba más a su hermana la Princesa Catalina, con aire más moderno y sencillo, demostrando ser un de las it girl del momento.

En la sociedad en que vivimos todavía existen obstáculos para que una mujer no desee ser diputada. Muchas de ellas encuentran importantes obstáculos que les hacen abandonar esta idea, pues no siempre las circunstancias son las adecuadas.

Un trabajo de estas características consiste en la dedicación de la 24 horas, desplazamientos hasta Madrid (circunstancia que obliga a separarse de la familia), continuos viajes y la necesidad de ser siempre un estable militante.

Es un trabajo al que se le debe dedicar hasta la última gota, el cual limita la vida personal y el contacto con los hijos. Está claro que estos mismos problemas los encuentran también los varones, pero las espectativas sociales nos hacen interpretar que es la misma situación pero de forma diferente, en donde  unos pueden ver la realización de un proyecto o de satisfacción de reconocimiento social (el status), otros no pueden plantearse el poder conseguir estos objetivos sin tener que renunciar a otros. Donde unos pueden contar con el apoyo de la compañera incansable, los otros se pueden encontrar solas ante el desafío. Aunque para esto siempre hay excepciones.

Las dificultades sociales siempre se hacen presentes en el ámbito femenino, para la mujer supone añadir las actividades a las que ya puede estar desempeñando. Así el trabajo remunerado, los estudios, el cuidado de menores o las mismas tareas domésticas habría que añadirlas a las reuniones, actos de campaña, sociales y festivos y en general el trabajo que supone proporcionar apoyo a un partido político, añadiendo además los horarios vespertinos y hasta nocturnos, horarios  completamente incompatibles. Añadir estas funciones puede resultar algo sencillamente imposible.

Fuente: indiana

Tim Gunn llegó a la pantalla de televisión desde el reallity show de moda “Project Runaway”;  en cada temporada, este profesor de la prestigiosa escuela de moda de Estados Unidos, Parsons, acosejaba a los participantes en sus diseños antes de que salgan a pasarela y sean juzgados. Luego llegó su turno y se lanzó con “Tim Gunn, gurú del estilo”, programa en donde al estilo Trini & Susannah o Stacy y Clinton, Tim junto a la modelo Verónica Webb aconseja  en cada episodio a una mujer a recuperar el buen gusto.

En una entrevista, Tim Gunn nos cuenta los outfits indispensablesde la mujer en su vestuario, los iconos de la moda y consejos para buscar el estilo.

¿Qué importancia tiene el estilismo en estos tiempos de crisis económica?

Bueno, yo creo que el estilo es siempre importante y la razón por la cual lo digo es porque está relacionado con la semiótica (estudio de los signos). Está relacionado con el envío de mensajes.

La ropa que vestimos envía un mensaje acerca de cómo queremos que el mundo nos perciba. Así que creo que es algo por lo que cada individuo debe responsabilizarse.

Y tengo que añadir que de alguna manera hay algo esperanzador unido a esta economía de crisis porque significa que las personas estarán pensando, de manera innovadora y fresca, cómo obtener el estilo correcto sin salirse de su presupuesto. Realmente creo que todos podemos vestir con estilo, muy a la moda, ajustándonos a un presupuesto.

Yo lo hago con regularidad y ayudo a la gente a hacerlo con regularidad. Creo que esto nos puede permitir ajustar y recalibrar nuestro pensamiento. Creo que es algo muy bueno.

¿Al caminar por las calles de Nueva York la gente le pregunta cosas relacionadas con el mundo de la moda? ¿Le preguntan si le agrada lo que están vistiendo al igual que usted hace en el programa? ¿Le ocurre esto con frecuencia?

No ocurre con mucha frecuencia pero ocurre. Y tengo que decir que yo respondo con otras preguntas. Lo denomino planteamiento socrático.
Necesito saber cosas sobre ellos porque mi idea es la siguiente: si alguien se acerca a ti vestido como un payaso de circo, necesitas preguntarle ciertas cosas. Quizás lo haga porque eso es lo que realmente es.

Necesito saber si esa es la manera en la que habitualmente viste, qué hace, a dónde va y con quien está interactuando.  Y,  entonces,  por supuesto que también le pregunto qué opina de su manera de vestir. Incluso puedo llegar a entablar conversaciones muy sinceras.

Según su criterio… ¿Qué piezas son indispensables en el guardarropa de una mujer?

Para ocasiones especiales todas las mujeres deberían contar con un vestido negro básico. Creo que es una prenda esencial porque se puede personalizar con facilidad dependiendo de los accesorios.

También resulta esencial tener una chaqueta. Es la prenda más fácil de vestir con una camisa o un par de jeans, y sentir que estás preparada para comerte el mundo.

Un pantalón de vestir clásico, una camisa blanca, una falda, un par de jeans, un jersey de cachemira y una gabardina. Una gabardina puede utilizarse tanto para ir al supermercado como a la ópera.  Y tengo que añadir que cuando menciono todas estas prendas clásicas, la gente tiende a caer en los estereotipos. Cuando hablo de una gabardina, puede tratarse de una gabardina clásica de Burberry o de una gabardina de cuero rojo de Michael Kors.

Las personas deberían personalizar estas prendas de acuerdo a sus gustos, a su propio estilo de vida y a sus necesidades. En mi opinión, todos estos artículos ofrecen un amplio abanico de posibilidades.

¿Qué consejo le daría a alguien totalmente desconocedor de la moda que además dispone de un bajo presupuesto?

Yo mantengo una posición bastante diferente a la mayoría de las personas que trabajan con los retos de moda individuales. Llevaría a esa persona a una tienda en donde resulte fácil encontrar diferentes posibilidades, diferentes estilos y diferentes opciones.

Mi función en esta situación consistiría en descubrir quién es realmente esa persona en términos de moda. Quizás crea que no tiene ni idea de lo que le va mejor pero probablemente se sentirá más cómoda con unas prendas que con otras.

Una vez descubierto todo esto, es cuestión de encontrar los artículos que ofrecen la mejor silueta, una proporción correcta y algo que resulta críticamente esencial: un perfecto ajuste.

Yo trabajo con las mujeres para ayudarlas a conseguir lo correcto. No me dirijo a ellas como a una muñeca a la que le pueda decir: póngase esto y todos sus problemas de moda estarán solucionados. Tenemos que trabajar juntos.

¿Cuál cree que es el peor error que alguien puede cometer cuando trata de labrar su propio estilo?

Hay varios errores que se pueden cometer pero creo que uno de ellos consiste en no saber vestirse de acuerdo a la edad. He conocido a muchas mujeres que se visten con un estilo demasiado joven y otras con prendas que las hacen más mayores.

Otro error consiste en no vestirse de acuerdo a la ocasión. Tenemos que tener en cuenta a dónde vamos con esas prendas y qué es lo que estaremos haciendo.

Y el tercer error radica en las tallas. He encontrado a muchas mujeres que visten ropa demasiado grande. Cuanto más volumen tenga la ropa, más volumen aparentaremos tener.

¿Qué te gustaría olvidar del tipo de moda que has vestido? ¿Alguna vez has ocultado una fotografía de una época determinada?

Absolutamente, de cuando el polyester fue introducido en 1970. Cuando miro las fotografías de esa época me pregunto: ¿en qué estaba pensando? Era muy popular y los minoristas nos empujaban a utilizarlo. Resultaba muy difícil encontrar todo lo demás.

También tengo que decir que hay momentos de los 80 que no me gustaría volver a vivir.

¿Puede mencionarnos algunos buenos iconos de la moda?

¡Claro! Y tengo que añadir que lo que generalmente conocemos de las celebridades está relacionado con sus apariciones en la alfombra roja. Y aunque la alfombra roja resulte excitante e inspiradora, no es realmente el mundo real.

Para mi lo importante es descubrir cómo visten esas celebridades en las situaciones del día a día. Creo que Angelina Jolie es un magnífico icono porque sabe qué es lo más apropiado para recoger a sus niños en la escuela o para salir de compras un día cualquiera. Cuando vemos las fotos que le toman los paparazzi, ella siempre luce muy sofisticada. Y, además, no parece resultarle muy difícil. Me encanta su estilo por ese motivo.

Sarah Jessica Parker también tiene un maravilloso sentido del estilo en la alfombra roja. Sin embargo, se arriesga mucho y a veces acierta y otras no. En términos del día a día me encanta su look.

También adoro el estilo de Martha Stewart y Oprah Winfrey. Ambas saben perfectamente quiénes son y visten para ello.

¿Cree que cualquiera podría convertirse en un icono de la moda a pesar de no ser una celebridad?

Absolutamente.

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“A lo largo de la historia, el cuerpo de las mujeres ha sido empleado como campo de batalla por los hombres. Una forma de humillar al adversario, de cambiar el equilibro étnico de una región o de permitir meramente a los soldados emplearlas como esclavas sexuales.” (Hernán Zin)

Hernán Zin, un periodista argentino que desde hace quince años trata de dar voz a los más desfavorecidos -como a él le gusta decir-, es el autor de Viaje a la Guerra, un blog que publica el diario 20 Minutos, en el que recientemente aparecieron una serie de magníficos artículos titulada Guerra contra las mujeres en el Congo en la que Hernán describe la especial persecución que sufren las mujeres (violaciones, mutilaciones, esclavitud sexual…) en el conflicto armado que asola ese país.

La violación como arma de guerra es algo que, como tú mismo dices, ha sido la tónica habitual en todos los conflictos armados, incluso en los más recientes. ¿Qué fue, entonces, lo que te movió a escribir concretamente sobre las violaciones que se han dado en el Congo?

En primer lugar, porque la idea del blog es estar junto a las víctimas de la guerra, darles voz, y me parecía fundamental, tras dos años de viajes por conflictos, centrarme en esta cuestión tan tremenda y dolorosa, que poco espacio suele encontrar en los medios.

En segundo lugar, porque después de Bosnia y Ruanda, la comunidad internacional se comprometió a que el cuerpo de la mujer nunca más sería un campo de batalla. Sin embargo, lo sigue siendo en el Congo, en Sudán, en Somalia, en Uganda. Un fracaso en toda regla que debemos denunciar con la esperanza de que todo cambie.

En los post sobre la Guerra contra las mujeres del Congo nos presentas casos verdaderamente escalofriantes, como los de Vumilia Balangaliza o  la pequeña Nsimire. Aunque no es la primera vez que las  violaciones van acompañadas de mutilaciones o esclavitud, en general los soldados suelen darse por satisfechos con obtener un placer sexual; ¿a qué atribuyes la crueldad extrema que se da en este conflicto?

La razón que subyace tras estas prácticas tan atroces no es más que aterrorizar a la población civil para echarlas de sus casas, de sus pueblos. Se trata de una suerte de terrorismo.

Una de las causas del conflicto del Congo es la pugna por los recursos naturales, y los soldados emplean la violación, las mutilaciones y la tortura como una forma de ganar las tierras de los habitantes autóctonos.

Por otra parte, se trata también de una limpieza étnica. Eso explica la destrucción del aparato reproductor de estas mujeres a través de prácticas tan horrendas y brutales.

Puedes leer el resto de la entrevista en entrebuhistas.es.

Hernán Zin ha escrito reportajes y filmado documentales desde una treintena de países de África, América Latina y Asia. Ha colaborado con medios como El Mundo, La Voz de Galicia, La Nación, Cadena Ser y RNE.

Es autor de cuatro libros: Un voluntario en Calcuta (ed. Temas de hoy), La libertad del compromiso (ed. Plaza y Janés),  LLueve sobre Gaza (Ediciones B) y Helado y patatas fritas (ed. Plaza y Janés). Éste último, junto al reportaje filmado por Zin en Camboya, fue la punta de lanza de una iniciativa que ha permitido la entrada en prisión de numerosos pederastas europeos.

Con su obra CUANDO LAS COSAS DEJARON DE TENER SENTIDO, una recopilación de los cientos de post (entradas) publicadas en la red bajo el explicito nick (seudónimo) de elchicoquequeríaserbreteastonellis, Guillermo Ortiz, uno de los pioneros del fenómeno blog en España, hace su primera incursión en el género del blook.

En el blook, que se que presenta hoy, 22 de noviembre, a las 20:30 horas, en la Fundación Cultura y Progreso (c/ Maldonado 53) de Madrid, Guillermo Ortiz, un joven escritor madrileño de estilo profundamente personal -aunque con reconocidas influencias de Ray Loriga y Raymond Carver, entre otros- nos habla de la actualidad, la música, el sexo o la estética desde una perspectiva que podría ser la de cualquier treintañero actual: un tipo callejero, con el i-pod siempre a cuestas, obsesionado con la cultura, la amistad y el amor. Además de la presentación de hoy, está previsto realizar otra en Barcelona, el próximo día 28 de Noviembre, a las 20:15 horas, en la Librería Excellence (Rambla de Catalunya, 25), con la presencia de Arcadi Espada -famoso articulista, profesor universitario y prestigioso blogger-, uno de los referentes reconocidos de Guillermo Ortiz en el ciberespacio y autor del prólogo del libro.

Cuando las cosas dejaron de tener sentido, editado por Grupobuho, transcurre en Madrid y en Barcelona (donde Guillermo vivió durante un tiempo) entre los años 2005 y 2006, un período en el que el autor estaba embarcado en la publicación de Pequeños Objetivos, una empresa que proyecta su sombra a lo largo de todo el blook.

«Lo bueno de este formato (el blook) es que uno puede abrir el libro por cualquier sitio y encontrar algo interesante. Hay personajes, hay tramas, hay vida en general, pero de forma fragmentada. Pero ante todo, es un libro divertido. Divertido de leer y divertido de escribir. Yo me lo pasé pipa haciéndolo», dice Guillermo.

Además de sentido del humor, en el libro, en el que la vida personal y profesional del autor se entremezclan, hay de todo: diálogos brillantes; entrevistas con gente consolidada, como Joaquín Sabina o Cristina Rosevinge; ratos pasados con personas anónimas; momentos muy íntimos y frases inolvidables, como «La falta de amor se puede curar con ansiolíticos, la falta de ansiolíticos difícilmente se puede curar con nada»

A la vez melancólico y vitalista, utópico y fracasado, preocupado por hacerse mayor sin haber hecho nada destacable pero luchando día a día por conseguir vivir como verdaderamente le gusta, Guillermo, convertido en protagonista de su libro, nos habla de sus angustias, sus miedos y triunfos con una maestría envidiable.

Para Guillermo, el blook es una nueva forma literaria: «Creo que la literatura es un reflejo de la estructura cerebral y de pensamiento. Yo pienso de manera fragmentada, a veces en forma de historias muy concretas muy instantáneas, otras en forma de flashes. Cuando son ficción, escribo relatos. Cuando son reales, las literaturizo en un blog». De hecho, aunque no le importaría repetir la experiencia del blook, un género para el que vaticina un brillante futuro, su próximo proyecto es un libro de relatos: Gente rara.

Pese a su juventud, Guillermo Ortiz (hombre polifacético donde los haya, que además de ser escritor ha desempeñado oficios tan diversos como traductor, analista deportivo o teleoperador, entre otros) ha publicado los libros Vampiros, ángeles, viajeros y suicidas y Pequeños Objetivos, y aparecido en numerosas antologías, gracias a los diferentes premios literarios que ha ganado en los últimos años.

Actualmente, colabora en las revistas literarias Neo 2, Notado.com, Ovni-bus y Almiar; es profesor de corrección y estilo y de bloggers en Portaldelescritor.com y mantiene los blogs http://bretguille.blogspot.com/ y http://www.eurobasketmadrid.es./.

El rostro de Doris Lessing es el de una mujer vivida, por eso se permite el lujo de decir lo que piensa y siente.

Cuando se supo que la autora de El cuaderno dorado y Canta la hierba era premio Nobel de Literatura, Doris Lessing estaba en el hospital con su hijo inválido, al que cuida. A una de tantas preguntas alrededor del Nobel, contestó de lo más natural.

-¿Cómo está usted con tanto ajetreo?

-¿Me lo pregunta en serio?. Pues tengo tos, una ligera diarrea y cistitis. Pero aparte de eso, estoy muy bien. Lo que tengo es por culpa del Nobel, esto es muy estresante.

Acaba de terminar un libro sobre la guerra y sus padres, y esa memoria que se le ha avivado la llena ira y coraje. Y lo manifiesta así:

-He estado leyendo novelas recientes de escritores sobre la Guerra Civil española. Para la gente de mi generación, la Guerra Civil fue tan importante, tan desgarradora, tan difícil de entender el comportamiento de nuestros gobiernos… Quizás ustedes lo hayan olvidado, pero Gran Bretaña y Francia tuvieron un comportamiento deplorable, permitieron que Hitler y Mussolini ayudaran a Franco porque en España había un gobierno de izquierdas. Yo me encontraba con gente que lloraba de rabia y de vergüenza por nuestros gobiernos.

Yo estaba casada con un refugiado alemán y experimenté la guerra a través de él. Los alemanes que eran anti-Hitler estaban en la terrible situación de tener que aplaudir la destrucción de Alemania. Emocionalmente eso era muy difícil para ellos.

Mis padres sufrieron mucho con la I Guerra Mundial, salieron muy dañados. Así que en mi libro les he dado vida, como si la guerra mundial no hubiera ocurrido. Ha sido doloroso de escribir, pero muy agradable dar a mis padres vidas de paz.

Pero sigo enfadada. Tengo la edad que tengo y sigo enfadada. Siento como sentía mi padre, ira, ira de que esto sucediera. La II Guerra Mundial había que lucharla, pero la primera fue tan innecesaria…

Eso es hacerse vieja, además de no comer de esto ni de lo otro…, pero sigo soñando. Sigo leyendo mucho y soñando.

Extraído del diario El país 21-10-2007

 

Portal del escritor lanza un nuevo curso: el de Corrector Editorial. Una profesión -y un sector- en el que hay mucha presencia femenina y, actualmente, bastante demanda de trabajo.Nos lo cuenta Mercedes Tabuyo, profesora del curso y correctora para Anaya y SM, entre otras editoriales. Sobre el trabajo de Correctora, consejos a los/as autores, cómo funciona el mundo editorial…

Mercedes Tabuyo lleva varios años como correctora Editorial para editoriales como Anaya y SM, entre otras. Va a impartir también un Curso Profesional de Corrección Editorial en Portaldelescritor.com que comenzará el 16 de Julio. ¿Cuándo y cómo empezaste como correctora editorial?Realmente, creo que siempre he llevado una correctora en mi interior. Recuerdo mis tiempos de estudiante corrigiendo los cuadernos y trabajos de mis compañeras, así que hace mucho tiempo. Como profesional, empecé a corregir hace ya seis años.

Desde fuera, hay alguna confusión entre algunas figuras relacionadas con el mundo de la edición, si nos puedes explicar… qué es un lector editorial, qué diferencia hay con un corrector, y qué es un “negro literario“.

Bien: un lector editorial es la persona que recibe un ejemplar del libro que se va a editar para hacer un estudio del contenido. Hace una lectura en profundidad en la que su función es revisar que todos los personajes guarden una coherencia desde el principio; por ejemplo, si hemos dicho que Miguel tiene 17 años, que el texto sea consecuente con ello, que siga una progresión normal, que haga cosas propias de un niño de 17 años… Además, tiene que entregar un informe al finalizar la lectura en el que explique qué le ha parecido la obra, qué defectos o faltas le encuentra, qué modificaría, a poder ser, qué salida tendría en el mercado, a qué público va destinado…

Es una mezcla entre revisión del texto y estudio de mercado de la obra.

El corrector tiene que revisar el contenido de la obra desde dos aspectos: primero, desde el continente; es decir, que todo esté correctamente expresado, que los términos utilizados sean los adecuados, que haya una coherencia gramatical y sintáctica… Después, desde el punto de vista del contenido, realizando una labor similar a la del lector, pero más por encima
(se supone que el texto ha sido revisado por el lector con anterioridad).

Por último, un “negro literario” es aquella persona a la que se encarga la escritura de un original para que sea firmado por otra persona, en calidad de autor.

¿Cómo ves el panorama de la edición actualmente (especialmente en ficción)?

Actualmente, abundan las editoriales destinadas a escritores noveles o a la autoedición; el resultado es que, sobre todo en cuanto a ficción, se publica prácticamente de todo. Creo que debería hacerse una selección mayor. No todo el mundo vale para escribir; yo misma, como comentaba, prefiero corregir textos de otros a escribir los míos, porque reconozco que no tengo una creatividad especial para ello.

¿Qué es lo que más te sorprendió (y/o te sorprende) de esta profesión?

Sin duda, la cantidad de posibilidades correctas que puede presentar un texto. En corrección no existe un criterio universal, sino que las posibilidades dependen del bagaje cultural del autor/corrector, de su procedencia, del dominio que tenga del tema en cuestión… Un mismo mensaje puede expresarse correctamente de muchas maneras.

¿Cuál fue el primer libro que corregiste? ¿Y el que más te gustó o con el que más disfrutaste?

El primer libro que corregí fue un libro de texto de Geografía e Historia. Me gusta corregir libro de texto porque hay mucho a lo que prestar atención: pies de fotos, notas al margen, entradillas, títulos y subtítulos, hay que prestar especial atención a la maquetación, para que todo siga unas directrices que faciliten la comprensión por parte del alumno.

Además del libro de texto, me gusta corregir novela histórica, aunque a veces tengo que revisar el contenido varias veces porque me dejo llevar demasiado por el contenido, en lugar de centrarme en el continente.

Lo que menos me gusta corregir es la poesía, por su carga subjetiva.

¿Te sientes como un puente -necesario- entre autor y editor? De ambas orillas ¿con cuál te identificas más?

Creo que la figura del corrector es fundamental. Pero no solo en textos escritos, sino también en otros ámbitos como radio o televisión. Si en televisión escuchamos dequeísmos, leísmos, laísmos, verbos mal conjugados, vamos añadiéndolos a nuestro vocabulario, con lo que los errores se traspasan de unos a otros. En el mensaje escrito añadimos la dificultad de la grafía, de las normas ortográficas.

Dependiendo del estado del original, la identificación con autor o editor varía: si el texto no tiene muy buena calidad, la identificación es con el autor, ya que hay tanto que reescribir que prácticamente colaboramos en la autoría de la obra. Si el texto es correcto, nuestra labor se aproxima más al trabajo editorial.

¿Cuál es el error de redacción que más comúnmente debes corregir? Y de gramática u ortografía, ¿cuál es la asignatura pendiente de los autores?

El error de redacción más frecuente es la elaboración de oraciones larguísimas, que pierden el sentido inicial y despistan al lector del mensaje principal.  Generalmente, el autor tiene claro lo que quiere expresar, pero quiere hacerlo de un modo tan formal en determinadas ocasiones que se pierde en comas y nexos y termina por crear oraciones ininteligibles.

En gramática y ortografía cuestan mucho los dequeísmos, laísmos, leísmos, la elección entre g/j, b/v, la distinción de términos como hecho/echo… Podría enumerar varios, aunque lo que me parece más curioso es el reparto geográfico de errores, sobre todo en los primeros casos que comentaba.

Cuando lees una novela,  ¿te cuesta separar a la Mercedes correctora de la Mercedes lectora?

Creo que ambas Mercedes forman parte de mí desde hace años. Es importante cambiar la visión cuando se corrige un texto. Habrá documentos de temáticas interesantes para nosotros cuyo contenido nos engatusará y hará que prestemos menos atención a la corrección. Del mismo modos, cuando leeamos un libro por placer será inevitable ir buscando la errata que se le coló al corrector.

¿Es factible conseguir trabajo como corrector/a, hay demanda de correctores? ¿Qué requisitos debe tener un buen corrector?

Sí, hay demanda de correctores, y es factible encontrar trabajo con una formación adecuada. En los talleres de corrección, generalmente, no se exige una formación concreta al alumnado; si bien es cierto que una editorial tiene fácil la elección ante un candidato al que le gusta leer y tiene formación como corrector, y otro Licenciado en Filología, por ejemplo, con la misma formación práctica. No obstante, la experiencia tiene una gran importancia.

Un buen corrector debe ser una persona metódica, que preste atención a los detalles, que sea amante del lenguaje y la lectura y que tenga recursos lingüísticos y agilidad mental para proponer alternativas a los errores que encuentre en el texto.

Como correctora, ¿qué consejo/s le darías a un autor que va a mandar su libro a una editorial?

Aunque es importante que el corrector respete el estilo del autor a la hora de revisar su texto, recomendaría a los autores que mantuvieran la mente abierta a las sugerencias de estilo que reciban por parte de la editorial. El corrector no quiere modificar su texto, sino enriquecerlo.

Cuando “entrebuhistas” estaba iniciándose estos mallorquines de fama europea nos concedieron una entrevista que supuso un pistoletazo genial para el portal.  Jaime nos contestó amablemente a muchas preguntas.

- ¿A qué edad empezó tu pasión por la música?- Supongo que pronto, mi madre dice que antes de hablar ya cantaba (eeeeedeeeee tuuuuuu como el aire…  creo que de Mocedades)

- ¿Con qué tipo?

- Pero bueno mi auténtica abducción por la música empezó en el 86 (yo con 14 años) y fue U2 el grupo que más me impresionó ¿Qué disco o discos te han marcado más? October (U2), White Album (beatles), Ok Computer (Radiohead), Bossanova (pixies), hay demasiados

- Recomiéndanos música que consideres de audición obligatoria. ¿Por qué los consideras esenciales?

- Además de los que ya he nombrado, Ziggy stardust de Bowie, FACE to FACE the Kinks, Music for the masses DM, etc…

Podéis leerla completa en la página de entrevistas de Grupo Búho.