Primero les daré una reseña importante de quien es Kim Kardashian, su verdadero nombre es, Kimberly Noel Kardashian nació el 21 de octubre de 1980, es una gran productora estadounidense, también es una talentosa presentadora de televisión, es actriz, modelo y cantante.

Actualmente tiene un problemita y es la finalización de su matrimonio, tras el escándalo causado por la solicitud de divorcio, después de dos meses y medio de haber contraído matrimonio con el basquetbolista Kris Humphries, dio una entrevista a una popular revista informando lo siguiente.

El sitio de la revista se llama www.usmagazine.com la cual publicó lo que le envió la famosa presentadora de televisión Kim Kardashian y en la cual dice textualmente, “después de una minuciosa reflexión, he decidido poner fin a mi matrimonio eso espero, también les quiero decir que espero que todos entiendan que no fue una decisión tan fácil, así como muchas mujeres yo esperaba que este matrimonio fuera para siempre, pero lamentablemente las cosas no funcionan como teníamos planeado, además actualmente seguimos siendo amigos con mi ex y nos deseamos lo mejor de lo mejor”.

A mi criterio esto es algo doloroso para la actriz y cantante, ya que muchas personas tardan en olvidar lo sucedido, solo esperemos que ella trate de olvidar según pase el tiempo. Bueno aparte de todo esto les recuerdo que Kim Kardashian se casó con el basquetbolista el 20 de agosto y su boda fue todo un suceso del mundo de la farándula, especialmente en los Estados Unidos. Solo el enlace de la boda costo no más de 10 millones de dólares, tuvo 450 invitados, fue realizado en Montecito California.

Antes de casarse con el basquetbolista ella tuvo un noviazgo con el de tan solo seis meses, y luego de eso él le propuso matrimonio, para luego de dos mesecitos y medio terminar en un fracaso, para mi opinión mejor era de que no se casaran y que sigan como novios ya que así hubiesen durado mucho más, ya que ellos tomaron una decisión muy apresurada, y al hacer esto conlleva a muchas parejas a que su matrimonio se rompa por completo.

Scarlett Johansson ya tiene novio nuevo, desde luego esta chica no pierde el tiempo. La actriz, que no hace mucho se separo de Ryan Reynolds, pero parece haber encontrado otra vez el amor. El afortunado es  Jason Sudeikis, miembro del staff de Saturday Night Live “El que no corre vuela” y si no que se lo digan a  Scarlett Johansson que a menos de un mes de haber anunciado su separación de Ryan Reynolds ya está con  Jason Sudeikis, el cual también se acaba de separar  de su novia, la guapa January Jones.

Recientemente,  a  los dos jóvenes se les vio‘’muy“ juntos durante un  fin de semana en un bar de Los Ángeles y según testigos, ambos estuvieron bastante cariñosos y además esta no es la primera vez que se les ve como pareja, de todos modos,  ambos han desmentido los rumores de romance afirmando que son solamente amigos.

La maison de champagne Moët & Chandon acaba de lanzar su nueva campaña publicitaria 2011 protagonizada por Scarlett Johansson, la actriz, una vez más muestra todo su glamour y sex appealen esta nueva publicidad realizada por el fotógrafo Tim Walker.

fuente: scarlettjohansson.org

¡Quién lo iba a decir! El realizador John Singleton, antiguo enfant terrible del cine afroamericano más militante, se ha convertido en el artesano del cine comercial menos estimulante hecho en Hollywood.

Para apoyar esta tesis, sólo hay que ver este thriller sin ningún tipo de estímulo espectacular / intelectual, construido alrededor de su estrella, Taylor Lautner, uno de los protagonistas de Crepúsculo. El problema empieza cuando descubrimos que Lautner no tiene un gran repertorio expresivo que dé entidad dramática a su personaje: su tarea se reduce, casi, a protagonizar unas secuencias de acción que a menudo se acercan al ridículo. Quizá por eso, el actor está rodeado de un sólido reparto. Jason Isaacs y Maria Bello resultan fabulosos como sus padres, y Sigourney Weaver es una grata presencia como psiquiatra.

Por otro lado, hay un desfile de actores de carácter de primer orden, de esos que levantan solos cualquier película: Alfred Molina, Michael Nyqvist… Más allá de esto, Sin salida no es más que un explosión (mala) de lujo.

Fuente: film affinity

El realizador, que ahora tiene 79 años y fue el autor de películas como The Vanishing (1993) y El comisario europeo (1998), aseguró que ha reeditado la grabación y considera que puede acabar satisfactoriamente el filme con el ayuda de una voz en off . Sluizer confía en que sea el actor y hermano del fallecido protagonista, Joaquin Phoenix, quien se encargue de hacer la narración final. “Las voces de ambos hermanos se parecen mucho” dijo el realizador holandés, quien ha mantenido el contacto con la familia Phoenix durante estos años.

La película Dark blood cuenta la historia de un hombre que se traslada a vivir como un ermitaño en el desierto en una zona de pruebas nucleares mientras espera el apocalipsis. Su tranquilidad se rompe cuando establece una relación con una mujer que llega a su casa buscando cobijo acompañada de su pareja.

A pesar de su juventud, River Phoenix tenía una carrera consolidada como actor y con sólo 23 años ya había participado en 24 películas, como Cuenta conmigo , La costa de los mosquitos , Indiana Jones y la última cruzada y My own private Idaho .

Fuente: cope

El director holandés George Sluizer ha reeditado el material que tenía grabado de ‘Dark blood’, la película que protagonizaba Phoenix cuando murió la noche de Halloween de 1993, con 23 años.

La película póstuma del actor River Phoenix llegará finalmente a los cines en 2012, según explicó su director, el holandés George Sluizer. El realizador ha esperado casi dos décadas desde la muerte del famoso intérprete para desenterrar el viejo proyecto inacabado.

Phoenix tenía 23 años cuando murió la noche de Halloween de 1993, víctima de una sobredosis de heroína y cocaína en la entrada de The Viper Room, un conocido local de Los Ángeles del que era copropietario su amigo Johnny Depp. La repentina muerte de la joven estrella de Hollywood desbarató el filme Dark blood, que estaba rodando bajo las órdenes de Sluizer, que optó por guardar el material todo este tiempo.

Fuente: cope

Durante la hora y veinte minutos que dura la obra, se establece una dinámica de tensiones entre madre e hija que retrata a la perfección la insatisfacción que los seres humanos experimentamos cuando nos encontramos fuera de lugar. María, interpretada por Sara Espígul, lleva años soñando con abandonar el barrio, incluso estuvo a punto de ordenarse monja para evitar, como fuera, vivir entre los gritos, los chismes y la miseria de una comunidad de vecinos típica de la posguerra. Su madre lucha por quitarle de la cabeza todos estos pensamientos y protegerla de la decepción que, sin duda, todos hemos sentido cuando nos damos cuenta que nuestras metas se alejan sin remedio.

Esta idea de frustración irremediable se refleja muy bien con los problemas de la Barcelona de aquel momento. Los años 60 fueron momentos de reordenación urbanística, las grandes avenidas se proyectaban por encima de los barrios viejos para facilitar la circulación de los vehículos. La noticia del derribo del barrio donde vive María provoca indignación en todo el vecindario y, en cambio, a ella le llena de esperanza el espíritu; cree, ingenuamente, que la desaparición de su barrio simbolizará también la de sus problemas. Aún no ha aprendido que ni su inteligencia, ni su belleza, ni sus ilusiones cambiarán la realidad de la clase a la que pertenece.

“Una vieja, conocida olor” es una historia de frustración, pero también de convivencia y generosidad. Los inquilino coralinos de los antiguos patios se veían obligados a compartir parte de su vida con el vecindario y, aunque la obra retrata momentos duros, también hay cabida para el humor, con él los problemas nos hacen menos daño.

Fuente: Catalunya press

Se puede ver en: Teatro Nacional de Cataluña

Texto: Josep María Benet i Jornet Dirección: Sergi Belbel Intérpretes: Pep Ambrós, Mercè Aránega, Imma Colomer, Sara Espígul, Borja Espinosa, Maite Gil, Gema Martínez, Quimet Pla, Fina Rius y Paz Roca. Días / Horarios: miércoles a las 20h, jueves a las 17h. Viernes a las 20h, Sábados a las 17h ya las 21.30h, Domingos a las 18h. Precio entradas: De 10 a 26 €.

Josep María Benet i Jornet quiso reflejar el día a día de los patios de vecinos de la Barcelona vieja de 1962 en su primera obra teatral. Medio siglo después, “Una vieja, conocida olor” vuelve a los escenarios de la mano de Sergi Belbel para sacar a pasear los recuerdos de algunos y para mostrar a otros lo que sólo han oído en conversaciones de padres y abuelas. El Teatro Nacional de Cataluña recupera esta pequeña joya del teatro catalán, todo un lujo para aquellos que sólo habían podido aproximarse a la obra leyéndola.

La acción transcurre en uno de tantos patios de vecinos-realmente acertado en la escenografía-donde muchas familias humildes vivían, intentando sobreponerse a los tiempos de penuria y las heridas que la guerra civil había dejado para siempre en sus vidas. La protagonista de la historia, María, es una encantadora joven llena de sueños y con una inteligencia que la hace destacar entre las chicas de su edad, pero que al mismo tiempo la hace inconformista con las circunstancias que le ha tocado vivir. Su madre, interpretada por una muy acertada Mercè Arànega, es una viuda que trabaja de sol a sol, sacudida por la crudeza de la vida, que ha decidido aceptar las dificultades en silencio para salir adelante. La actitud de su hija, con aspiraciones de progreso lejos del barrio y delirios ingenuos de felicidad, la angustia a la vez que le hace sufrir por el futuro de ambas.

Fuente: Catalunya press

Porque sí, quizás el dato más importante a la hora de ir a ver “Intruders” es que aunque se plantee como un filme que navega entre la fantasía y el susto, el desenlace tiene que ver con el melodrama familiar. Y precisamente las raíces de este desenlace es el que crea sensación de fracaso y de toma de pelo en el espectador que no tiene ni idea a priori y que hubiera querido otra resolución más espectacular, menos casera, menos facilona vaya.

Con todo la película de Fresnadillo tiene una buena factura técnica, logra en ciertos momentos una buena atmósfera inquietado a pesar de que no es un filme original-hay muchas cosas que os sonarán tópicas o ya vistas en películas del mismo género-pero el filme acaba resultando un poco reiterativo. Por otra parte el grupo de personajes que deambulan por el filme son, en parte, creíbles pero excesivamente planos. No están suficientemente desarrollados, el espectador no conoce lo suficiente y cuesta comprenderlos. De hecho están expresamente poco explicados por la existencia de una trampa narrativa que facilita el desenlace. Clive Owen (” Hijos de los hombres “) es el más creíble, mientras que el resto del reparto parece que se limite a cumplir con sus personajes, en algunos algo desaprovechados como es el caso de Daniel Brühl o Héctor Alterio.

En resumen ” Intruders “es una película de sustos de las habituales, pero también es un filme con trampa, una trampa de las que no hace gracia cuando se descubre y que acaba dejando con la sensación de tomadura de pelo.

Fuente: intruders la película

Carahueca no tiene cara y desea una, más que otra cosa. En España e Inglaterra hay dos niños que son víctimas de este ser terrorífico. Fresnadillo nos lleva “Intruders” con sustos, pesadillas infantiles, monstruos aterradores y más allá, dramas familiares.

Juan Carlos Fresnadillo comenzó su carrera con un corto, ” Esposados ​​”(1996) quince años después ha sido el director encargado de inaugurar 59 ª edición del Festival de San Sebastián con” Intruders “. Una propuesta quizás más propia de un Festival de Sitges que de Donostia, y que cuenta en su reparto con uno de los actores británicos más valorados del momento, Clive Owen, que también fue una de las primeras caras conocidas en pisar la alfombra roja en Donosti.

“Intruders “sigue estando en la línea de lo fantástico, suspense y terror de trabajos anteriores de Fresnadillo como” Intacto “y” 28 semanas después “. El filme viaja entre dos países. Mientras en España, un niño ve como un personaje fantasmal y aterrador trata de llevárselo de su casa, una niña inglesa descubre un viejo cuento sobre una hombre sin rostro, “carahueca” que busca una víctima a quien robarle su. Sólo decir el nombre del personaje, ella se convertirá en su prisa. Al final las dos historias tendrán un nexo común que según el propio director “plantea una resolución que conecta con otro tipo de espectador. La película viaja del suspense y lo fantástico en lo emocional y familiar. ”

Fuente: intruders la película

“La Voz Dormida”, escrita por Ignacio de Moral y Benito Zambrano, es una producción de Maestranza Films con la colaboración de TVE y Canal Sur, y que será distribuida en España por Warner Bros Pictures.

La película está basada en la época de la postguerra, y trata sobre Pepita, interpretada por María León, una cordobesa de origen rural que viaja a Madrid para estar cerca de su hermana Hortensia, interpretada por Inma Cuesta, que está embarazada y en prisión.

Una vez en Madrid, Pepita conoce a Paulino, interpretado por Marc Clotet, un valenciano de una familia burguesa, que lucha en la sierra de Madrid junto a su cuñado Felipe, interpretado por Daniel Holguín. Pepita y Paulino se enamoran rápidamente, a pesar de la dificultad de su relación.

La hermana de Pepita, es condenada a muerte, pero la ejecución no se llevará a cabo hasta que no haya dado a luz al bebe que lleva dentro. Desde que sale la sentencia, el principal objetivo de Pepita es conseguir que revoquen la sentencia, o de no ser así, que el bebé de su hermana se lo entreguen a ella, evitando que lo den en adopción o lo internen en un orfanato.

La Voz Dormida ha cosechado grandes elogios en los distintos festivales a los que ha acudido, y fue finalista para representar a España en los próximos Oscar, aunque al final no fue seleccionada.